परिभाषा कंटो

गायन की अवधारणा, जो लैटिन शब्द कैंटस से आती है, गायन के कार्य और परिणाम को संदर्भित करती है: यह क्रिया, जिसे एक इंसान या एक जानवर द्वारा विकसित किया जा सकता है, इसमें ऐसी ध्वनियाँ उत्पन्न होती हैं जो मधुर होती हैं और सामान्य तौर पर, सुखद होती हैं लोगों के कानों में।

गायन

उदाहरण के लिए: "मेरी बेटी तब से गा रही है जब वह दस साल की थी, ", "मुझे अपनी खिड़की पर आने वाले पक्षियों के गायन के साथ जागना बहुत पसंद है", "जनजाति के सदस्य गीतों और नृत्यों के साथ अनुष्ठान करते हैं"

मानव के मामले में, गीत को विकसित किया जाता है, नियंत्रित तरीके से, ध्वनियों को ध्वन्यात्मक डिवाइस के साथ उत्पन्न किया जाता है। गीत आवाज के माध्यम से उत्पन्न होता है और शब्दों को संगीत रचना में शामिल करने की अनुमति देता है।

गायन के विभिन्न प्रकार हैं। गीत के गीत में शास्त्रीय या सुसंस्कृत संगीत के कार्यों को गाने के लिए विभिन्न तकनीकों का कार्यान्वयन शामिल है। दूसरी ओर लोकप्रिय गीत, बड़े पैमाने पर संगीत शैलियों की व्याख्या के उद्देश्य से है।

इसे दूसरी ओर ग्रेगोरी जप कहा जाता है, जो कैथोलिक मुकदमों में इस्तेमाल होने वाली आवाज के लिए है। यह एक सादा गीत है : मोनोडिक और आमतौर पर एक कैपेला प्रदर्शन किया।

मुखर तकनीक का अध्ययन अकादमिक संगीत के सबसे जटिल कार्यों में से एक है, मोटे तौर पर ध्वन्यात्मक डिवाइस को देखने की असंभवता के कारण (अंगों का समूह जो ध्वनि उत्पन्न करने और प्रवर्धित करने का कार्य करता है, साथ ही साथ उस स्थान पर भी जिसमें जब हवा मुखर डोरियों के माध्यम से गुजरती है तो ध्वनि बन जाती है)।

उदाहरण के लिए, पियानोवादक, वायलिन वादक और सैक्सोफोनिस्ट, अपने शिक्षकों और सहपाठियों से अपने हाथों की गति और उनके आसन के अवलोकन और नकल के माध्यम से सीख सकते हैं, गायक यह नहीं देख सकते कि अन्य क्या कर रहे हैं उनके मुखर डोरियों के साथ, यही कारण है कि उन्हें भरोसा करना चाहिए कि उन्होंने श्वास और आवाज प्लेसमेंट से संबंधित तकनीकी संकेतों को समझा है।

इस अंतर का प्रभाव है कि पेशेवर गायक बनने की दहलीज को पार करना अधिक कठिन है, क्योंकि कई लोग गायन की रूढ़ियों को समझने में विफल होते हैं और बहुत जल्दी आत्मसमर्पण कर देते हैं। दूसरी ओर, हमें मुखर डोरियों को जिम्मेदारी से व्यवहार करने के महत्व को नहीं भूलना चाहिए: एक खराब तकनीक से अपरिवर्तनीय क्षति हो सकती है।

सांस लेना गीत का आधार है, हालांकि यह बिना कहे चला जाता है कि यह केवल मौलिक भागों में से एक है क्योंकि इसे प्लेसमेंट और आर्टिक्यूलेशन के साथ पूरक होना चाहिए । अच्छी तरह से साँस लेने का मतलब है लगातार प्रेरित करने की आवश्यकता के बिना लंबे संगीत मार्ग से निपटने के लिए हवा का अधिकतम उपयोग करना।

हवा के अच्छे उपयोग के अलावा, उचित श्वास के साथ व्यक्ति को यह महसूस करना चाहिए कि मुखर डोरियों को "सहलाना" है, ताकि उन पर अत्यधिक दबाव कभी न पड़े। गीत का गीत सभी तकनीकी पहलुओं पर विशेष जोर देता है, आंशिक रूप से क्योंकि कार्यों का निष्पादन (जिनमें से कुछ में बहुत अधिक कठिनाई होती है) बहुत स्वतंत्रता के साथ नहीं किया जा सकता है, लेकिन यह स्पष्ट रूप से प्रतिबिंबित करना चाहिए कि स्कोर में क्या व्यक्त किया गया है, और इसके लिए आवाज का एक बड़ा नियंत्रण आवश्यक है

दूसरी ओर, पक्षी संवाद करने के लिए गायन का उपयोग करते हैं। वे दो संभावनाओं का उल्लेख करने के लिए कुछ चेतावनी या अदालत देने के लिए गा सकते हैं। लोगों के लिए, पक्षियों का गायन सुनना आमतौर पर सुखद होता है।

इसके अलावा इसे कविता की रचना के लिए गीत कहा जाता है (जैसे एक योद्धा गीत); कुछ या किसी व्यक्ति की जगह लेती है ( "यह कहानी जीवन के लिए एक गीत है" ); किसी चीज़ (किसी तालिका का छोर) के सिरे या छोर तक; और उस तरफ जो चाकू या सफेद हथियार में धार के विपरीत है

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